"Moo-vimiento"

Alberto Vargas

COLECCIÓN 2025 - "EL ARTE QUE NUTRE"

"Moo-vimiento"

"El arte que nutre" también es el arte que nos mueve. Desde la danza, el cuerpo se convierte en canal de emociones, memoria, historia y transformación. Esta vaca intervenida representa la energía vital del movimiento y su capacidad para alimentar no solo al cuerpo, sino al alma y al espíritu. Inspirada en los trazos icónicos de Keith Haring, esta pieza es un tributo al dinamismo del cuerpo humano, a su poder expresivo, colectivo y revolucionario.

Las figuras de bailarines que recorren la superficie están representadas en poses de salto, giro, elongación y caída. No tienen rostro: en su lugar, espejos. Esto propone una interacción directa con el espectador. ¿Qué ves cuando te miras dentro del cuerpo del movimiento? El espejo convierte al observador en parte de la obra: un recordatorio de que todos llevamos movimiento dentro, y que el arte de la danza nos incluye a todos.

Estilo:
Vaca viendo al frente

Técnica:
Mixta

Alberto Vargas

Artista:

Creador que transita entre el movimiento y el encuadre, entre la danza y su eternización. Formado como bailarín ejecutante en técnica clásica en el Centro Cultural Ollin Yoliztli, conoce desde adentro la exigencia física y emocional del arte dancístico. Su sensibilidad para capturar la esencia de los cuerpos en acción nace de haber vivido cada plié, cada tour en l’air, cada suspiro coreográfico. Egresado de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM como fotógrafo, fusionó sus dos pasiones: la disciplina del ballet y la alquimia de la luz. Su obra no solo documenta, sino que dialoga con la danza, revelando su poética oculta: la tensión de un músculo, la fugacidad de un gesto, la geometría perfecta de un arabesque suspendido en el tiempo.

Mexico City Ballet, Compañía Nacional de Danza de México, Compañía de Danza del Estado de México, CEPRODAC, Ballet Nacional de El Salvador, Taller Coreográfico de la UNAM.

Su lente —tan técnico como intuitivo— ha sido clave para construir archivos históricos de montajes irrepetibles y para elevar la imagen de los bailarines a piezas de arte. No fotografía cuerpos; fotografía el alma del movimiento